Le Marivaudage

Introduction :     Présenter brièvement Les Fausses confidences et Marivaux.     Marivaudage : dialogue amoureux naturel et spontané. Bilan en ce qui concerne Araminte, place dans la relation amoureuse et la société. Lecture du texte Acte III, scène 12DORANTE, ARAMINTE. ARAMINTE Approchez, Dorante. DORANTE Je n'ose presque paraître devant vous. ARAMINTE, à part. Ah ! je n'ai guère plus d'assurance que lui. (Haut.) Pourquoi vouloir me rendre compte de mes papiers ? Je m'en fie bien à vous ;

qu’on se posera la question des rapports ambigus et complexes entre le jeu théâtral et le « réel ». On se penchera tout d’abord sur le rôle de Merlin dans cette scène, pour détailler ensuite les enjeux de la mise en abyme, et enfin voir en quoi le Marivaudage permet de sensibiliser le spectateur aux rapports entre « réel » et illusion théâtrale, et de lui plaire. Tout d’abord, Merlin apparait comme l’organisateur de cette représentation mais aussi comme un manipulateur condescendant. En effet, les

insensé qui l'entraînait vers le luxe et la beauté... elle se croyait inférieure, trop frivole pour lui plaire jamais... Barrès, L'Ennemi des Lois,1893, p. 112. 3. LITT. Style badin : 4. Sans doute le mot de marivaudage s'est fixé dans la langue à titre de défaut : qui dit marivaudage dit plus ou moins badinage à froid, espièglerie compassée et prolongée, pétillement redoublé et prétentieux, enfin une sorte de pédantisme sémillant et joli... Sainte-Beuve, Causeries du lundi,t. 9,1851-62, p. 379

dans des cadres utopiques, ces pièces, qui ont eu peu de succès à leur création, développent ses réflexions sur les relations humaines. Le Marivaudage Le nom de Marivaux a donné naissance au verbe « marivauder » qui signifie échanger des propos galants et d’une grande finesse, afin de séduire un homme ou une femme. Par extension a été créé le mot « marivaudage », et ce du vivant même de Marivaux, et probablement dans un de ces cafés littéraires si prisés à l'époque. Ces deux mots se trouvent dès

"Ni Coelio". Les répliques sont spirituelles, il retourne à chaque fois les interrogations ou les affirmations de Marianne (répliques 3, 4, 6, 7, 9 et 11) avec beaucoup de finesse. Il y a un plaisir du dialogue dans ce duel verbal et beaucoup de marivaudage, mais de la part de Marianne seulement. Coelio a ici un excellent interprète qui utilise toutes les ressources pour faire fléchir Marianne. Mais l'excellence même de l'interprète représente un danger. C. Dernière réplique Octave et seul. Cette réplique

rencontre avec Fontenelle, et la fréquentation du salon de la très spirituelle Madame de Lambert11, sont déterminantes pour sa formation. Il y rencontre des « Modernes » et s’y initie à une forme de « préciosité nouvelle12 », qui donnera naissance au « marivaudage ». Il développe alors son observation critique, s’engage dans la bataille contre les classiques et s’essaie à de multiples genres : roman parodique, poème burlesque ou chronique journalistique. Le parodique est alors sa principale voie d’écriture

cette scène se joue le théâtre, ou qu’est-ce que nous dit cette répétition intrascénique de la pièce de Marivaux.
Nous verrons tout d’abord la structure de la scène et les préparatifs de la pièce, puis dans un second temps le badinage galant et le marivaudage, et enfin dans un troisième temps le phénomène de théâtre dans le théâtre. I Les préparatifs de la pièce
A/ Structure du passage
Cet extrait de la scène 2 se concentre sur une discussion de la pièce que les personnages vont devoir répéter pour

suivants : 1. La mise en abyme d’une scène de marivaudage 2. Trivelin : les talents du conteur, les échecs du manipulateur. La mise en abyme d’une scène de marivaudage  La mise en abyme : La scène est particulière dans sa construction. En effet, la scène 2 est une scène de marivaudage entre le Lélio et la comtesse qui aboutit à une dispute entre les deux amants, laissant présager une rupture. La scène 3 comporte également une scène de marivaudage car nous assistons à un badinage entre le chevalier

Marivaux, Le jeu de l’amour et du hasard Acte I, scène 6 1. Scène de marivaudage : le jeu du langage 2. Silvia : la découverte du trouble I. Scène de marivaudage : le jeu du langage 1)    La légèreté Paradoxal au x thèmes (lourds) : -    rang dans la société : « condition » x 4, « maternité » Refus catégorique de Silvia : -    refus de l’amour « laissons-là l’amour » -    serment « j’ai juré » Mais légèreté par la désinvolture de Dorante : -      rire : « ah ! ah !

Introduction : Marivaudage, biographie de Marivaux, présentation de l’œuvre, problématique, annonce du plan. I. Scène de marivaudage : le jeu du langage 1) La légèreté Paradoxal au x thèmes (lourds) : - rang dans la société : « condition » x 4, « maternité » Refus catégorique de Silvia : - refus de l’amour « laissons-là l’amour » - serment « j’ai juré » Mais légèreté par la désinvolture de Dorante : - rire : « ah ! ah ! ah ! « pour un passage censé être lourd - les deux